《生生不息的土地/川西坝子》，1982年，

330*110cm，黑白木刻

《青龙镇》，1987-1994年，10米长卷，黑白木刻

10米长卷《青龙镇》（局部）

《缝》，1994年，65*65cm，木刻版画

仲偶教授本身就是著名的版画家，从事木刻创作多年。他在几十年前，在版画界就很有名气，有很多重要的作品，所以他在木刻版画创作的过程当中积累了大量的经验，又加之他极度的勤奋和惊人的创作量，使他的木刻技巧极为成熟。仲偶教授将中国传统书画艺术当中的写这个因素和主要来源于欧洲版画刻制技巧的因素，有机地相结合，就创作出了一种让人耳目一新的版画语言。这种新的版画语言，形成了仲偶教授独特的视觉语言图式。他的版画巨大的尺幅，将形式语言的优势充满发挥出来之后，让观众感受到巨大的震撼力。给人留下难以忘怀的印象。

《花儿朵朵开-共享》，2011年，122*244cm，黑白木刻

《心象山水-姊妹峰》，2012年，244*366cm，黑白木刻

仲偶教授的这种“写”和“刻”，以及将“写”与“刻”结合起来的这种方式，产生出写与刻的融汇，写与刻的纠缠这样一种中西结合的绘画语言。加上他对于当代视觉语言的简洁和抽象化的处理，使他的作品别具一格。虽然他的写和刻往往是以文字或画面为基础，但文字的内容和画面的内容其实都已不太重要了。这个字到底是什么样的字，这个画到底是什么样的画，已经不重要了，重要的是画面的构成，画面的黑白处理，画面的节奏和画面的张力。这个是仲偶教授在创作过程当中所着重经营的部分。所以，他的展览给人一种大气、唯美而极富张力的视觉效果。所以我们可以说，仲偶先生在近几年的这样一批创作中，既是对中国传统文化中书写性这种特长的继承，也是在新时代、新时期的一种新的阐释。同时也是对欧洲和苏联早期木刻为范本的木刻理念的继承和改造。而对于中国传统的继承、发扬，加之西方传统的继承和改造，这两个方向结合起来，我想也正是当代中国绘画界大家所公认的最有成效的一种角度。那么，在这条路上，仲偶教授应该是最卓有成效的一位艺术家。所以，我在这里预祝仲偶教授在这条路上越走越宽阔，走出自己全新的面貌，对当下中国的版画创作和当下的中国绘画艺术提供一个出色的范例。祝仲偶教授的画展圆满成功。

中央美术学院原院长

中国美术家协会副主席